美国设计师,20世纪美国平面设计的发展历程和主要发展特点
美国设计师,20世纪美国平面设计的发展历程和主要发展特点
雷荥罗维是20世纪美国工业设计史上最伟大的设计师他同时被誉为“美国工业设计之父。
世纪的艺术主要经历了四个时期，第一个时期主要以立体主义，未来主义，达达主义、超现实主义，装饰主义为代表，其特点是对版面构成的形式要素进行了分析组合及对理性规律的探索。
美国的现代主义设计，是建立在本土商业性设计的基础之上，吸收并发展了欧洲的设计思想。其对现代主义设计发展的贡献是发展了工业设计，并且在20世纪20年代末期开始职业化。
平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞（Lascaux）开始，横跨到现代银座的眩目霓虹灯。在这段长远的历史中，以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里，广告艺术、平面设计和美术之间偶尔会有界限模糊的情况。
无论是在计算机的硬件和软件方面，还是在计算机技术的应用的方面都处于*地位。尤其是因特网的普及，更使美国社会全面迈入以信息产业为龙头的全新时代。
1、Parsons*校友介绍之马克·雅可布（MarcJacobs）：马克·雅可布（MarcJacobs），1963年4月9日出生于美国纽约，毕业于帕森斯设计学院，美国知名服装设计师。他的个人品牌MarcJacobs和MarcbyMarcJacobs以及设计作品在时装界享有美誉。
2、普瑞特艺术学院（纽约）普瑞特艺术学院近年来培养了许多有才华的设计师，备受时尚杂志如VOGUE的关注。并且，普拉特是少有的开设时尚编辑和时尚杂志出版的几所学校之一。普拉特大约有2，100名学生。每年的学费37500美元。
3、帕森斯设计学院的服装设计专业是全美第一名，*校友包括：为 LV 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，Anna Sui (安娜苏)，Mengdi Wu (吴梦迪)，Alexander Wang (王大仁)等，毕业生们引领着美国时装界。
4、自小，陈慧琳就过着锦衣玉食的生活，父亲宠爱她但绝不骄纵，反而教育她跟弟弟，要好好学习，将来凭本事吃饭。因为自家就是做珠宝生意的，陈慧琳的人生规划也是做一名设计师，于是，她跑到纽约帕森斯设计学院学起了设计。
5、fit的创始人莫蒂默（mortimer c ritter）希望学院成为“一座像mit麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，fit已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的*学府。
*的设计师还应具备描述公司前景的能力，富于想象力的陈述，不仅能消除客户的排斥心理，还能给自己带来满足感和自信心，增强说服力促进交易的成功。 设计师应具备的基本肢体语言 眼睛平视对方，眼光停留在对方的眼眉部位。
设计师应具备的基本肢体语言眼睛平视对方，眼光停留在对方的眼眉部位。
Tip：提高与团队成员沟通效率的方法有很多，设计师们除了通过蓝湖提高与产品经理、工程师的沟通效率外，要谨记“见人说人话”的道理。
